british blues

Premier groupe de l’histoire à afficher une virtuosité instrumentale absolue, le trio Jack Bruce (basse et chant) Ginger Baker (batterie) et Eric Clapton (guitare) est évidemment légendaire. A la fois blues et expérimental, Cream va aussi faire partie des principaux initiateurs de hard rock.

Avec le premier album, « English Rose » constitue le second sommet de la grande période blues de Fleetwood Mac. Peter Green est inconstablement le maître d’oeuvre, ses titres « Black Magic Woman » (repris plus tard par Santana) et « Albatros » sont d’énormes succès et deviennent des standards du groupe.

Simple et discret, à 100 lieues du star système, Gallagher s’occupe de faire de la musique, point ! Disparu prématurément en 95, il laisse, en plus de ses live, des albums studios exemplaires dont « Calling Card », produit par Roger Glover (Deep Purple) est peut-être le sommet… (Il sera aussi suivi des excellents « Photo Finish » et « Top Priority »)

John Mayall, maître anglais du blues, a vu défiler dans son Blues Breakers des musiciens de qualité exceptionnelle, notamment les guitaristes Peter Green, Mick Taylor (avant qu’il ne rejoigne les Rolling Stones) et ici Eric Clapton. Dans une impressionnante discographie, ce disque marquant reste comme son plus gros succès commercial.

Dès ce premier album, Led Zeppelin fait une entrée fracassante dans l’univers du rock. Il faut dire que Jimmy Page n’est pas à proprement parlé un nouveau venu, à 23 ans il est déjà un « vieux loup de studio » et bénéficie de son expérience au sein des Yardbirds où il avait jouté avec son ami Jeff Beck… Un (le ?) disque fondateur du hard rock de toutes les années qui vont suivre.

Après l’énorme « Physical Graffiti », les sept titres de cet album recoivent un accueil mitigé de la part de la critique. Mais si « Presence » est le premier Led Zeppelin à ne pas être considéré à l’unanimité comme un chef-d’oeuvre absolu, il reste un très grand disque, saisissant par ses rythmiques et ses harmonies souvent surprenantes et répétitives, parfois majestueuses… Au final donc, un indispensable comme tous les autres !

Le très bon premier album de Cream restait très marqué par le blues. Mais le groupe donne avec « Disraeli Gears » toute la mesure de son talent en affirmant son originalité… Marqué par le psychédisme ambiant (voir la pochette !), un grand disque du mythique trio… et Clapton va devenir « God » !

L’album est sorti en novembre 1967. L’album est un mélange de styles blues, jazz, psychédélique et hard rock. L’album a été classé 47e sur la liste des 500 meilleurs albums de tous les temps de Rolling Stone.

Il a été classé 47e sur la liste des 500 meilleurs albums de tous les temps de Rolling Stone.

Le second Led Zeppelin confirme toutes les promesses du premier. Pourtant le groupe ne jouit pas encore de la formidable popularité qui sera la sienne très bientôt. Le fameux riff de « Whole lotta love » ouvre magistralement cet excellent album.

Alexis Korner est né à Londres en 1932 et est décédé en 2015. Il jouait de la guitare et de l’harmonica et était surtout connu pour avoir aidé à lancer le genre de musique blues britannique.

Alexis Korner a été un pionnier du blues britannique et a joué un rôle crucial dans l’introduction de la musique traditionnelle afro-américaine en Europe.

Il devait souvent jouer sur scène dos au public à cause de sa mauvaise vue, mais il est également devenu célèbre pour son style de jeu de guitare distinctif, qui avait plus un rôle principal que sur les disques de blues américains. Il a aidé à faire découvrir le blues américain aux Européens en jouant avec des musiciens tels que Sonny Terry, Brownie McGhee, Muddy Waters, Elmore James, Big Mama Thornton, Freddie King, Eric Clapton et Jimmy Page.

John Mayall et son british blues désormais classique… Un album composé de chansons courtes de très bones qualité. L’événement est constitué par l’arrivée de Peter Green comme lead guitar.

Savoy Brown est, avec Mayall, Ten Years After, Fleetwood Mac ou Chicken Shak, l’un des grands animateurs du blues boom anglais. Le groupe va proposer quelques très grands albums, comme cet excellent Blue Matter. Un remarquable chanteur, des guitares telles qu’on les aime… de l’originalité aussi, comme avec le titre d’ouverture qui simule fort bien l’effet de la locomotive !

A l’instar de John Mayall, Long John Baldry est une figure historique du British Blues, grand initiateur comme lui du Blues Boom. A 16 ans il joue avec Charlie Watts, le futur batteur des Rolling Stones. Il travaille également au tout début des années 60 avec Rod Stewart. Cette ré-édition de 1995 contient l’intégralité des deux excellents premiers albums aujourd’hui introuvables.