glam rock

Roxy Music est le groupe glamour par excellence (le mythe hollywoodien et les dandies à la vie fastueuse des années 50). Si Bryan Ferry signe quasiment tous les titres, la force du groupe dans cette première époque repose sur émulation tendue avec Eno : un rock conventionnel s’opposant à une furieuse tendance progressiste. Le résultat est splendide… for OUR pleasure !

Sacré « meilleur disque de la année » , Ziggy Stardust raconte l’histoire d’une rock star débarquée d’un autre monde. Bowie s’inspire de Vince Taylor (le plus « scandaleux » des pionniers du rock-n-roll !) et de « 2001 Odyssée de l’espace » de Stanley Kubrick. Toujours accompagné de son fidèle guitariste Mike Ronson, Bowie réalise un sommet du glam… un album parfait !

En 73, Eno quitte le groupe. Bryan Ferry enregistre son premier album solo… on pense que le groupe est fini. Il n’en est rien, puisqu’au mois de septembre sort ce nouveau très grand album. Bryan Ferry y livre quelqu’uns de ses plus beaux titres : « Serenade », « A Song for Europe », « Mother of Pearl », « Sunset ».

Du glam pur jus… « glitter » (brillant) était l’autre expression pour désigner le glam rock. Gary Glitter va pousser le genre jusqu’à ses extrêmes, sa caricature. Mais avec un succès populaire et commercial considérable : « Rock & Roll » est un tube énorme, impossible d’y échapper ! La réussite artistique est sans doute plus discutable, mais… nous n’allons pas discuter !

Remis en selle par David Bowie, grand amateur des excenticités les plus déjantées, Iggy Pop bat le rappel des troupes et entre en studio pour l’enregistrement de ce « Raw Power » à la brutalité incandescente… Un disque totalement culte pour les amateurs du genre.

Alors que Mott The Hoople est au bord de la séparation, Bowie lui offre le hit « All the Young Dudes » et produit le très glam album du même nom (sans doute le meilleur album du groupe, avec « Mott »). Le disque est adopté par la communauté gay pour laquelle il deviendra un grand classique.

Figurent dans la liste des 500 meilleurs albums de tous les temps du journal Rolling Stone.

Un T. Rex de plus, aussi excellent que sans surprise… On sent pourtant quelques diffultés à dépasser son propre genre. Quatre ans plus tard, après s’être plus ou moins retiré de la scène musicale pour afficher des véléités cinématographiques, Marc Bolan trouvera la mort dans un accident de voiture, laissant toutefois une profonde empreinte sur les musiciens de plusieurs générations.

C’est David Bowie qui accueille Lou Reed à Londres et produit « Transformer », album totalement marquant. Il ne manquait à l’époque qu’un peu de maquillage pour faire de Lou une icône du glam, tout le reste existait bien avant que Bowie lui-même ait commencé à y penser !… « Walk on the wild side » est l’un des plus gros succès de Lou Reed, le titre en tous cas universellement connu du grand public !

« Trop, trop tôt », c’est peut-être ce qui explique le manque de succès de ce très bon album !… Les « Dolls », trop provocants pour l’époque, ont des problèmes pour trouver des maisons de disques. De guerre lasse, le groupe se sépare, mettant fin à sa brillante carrière « météorique ».

Avec Bowie, T. Rex ou Alice Cooper, Roxy Music appartient à la grande vague glam du début des années 70. Le groupe doit évidemment beaucoup aux fortes personnalités musicales de Bryan Ferry et Brian Eno, mais chaque musicien apporte ici sa pierre à un édifice qui tutoie la perfection. Longuement préparé, ce premier album fut enregistré en 15 jours… l’histoire raconte qu’il en fallu beaucoup plus pour réaliser la pochette !

Disons-le simplement, jusqu’à « Siren » tous les albums de Roxy Music sont de qualité égale et exceptionnelle, c’est un sans faute absolu sur 5 albums consécutifs… Reste le suspense, essentiel à l’époque : savoir quel sera le nom la playmate ou du top model sexy qui ornera la jaquette du prochain opus !

Dans l’oeuvre discographique plein d’énergie, de simplicité et d’humour, enchantant le jeune public européen du début des années 70, cet « Alive! » est un gros succès qui se place alors dans tous les Top Ten Européens. Cet Album, avec ses reprises survoltées de « Born To Be Wild » de Steppenwolf et d' »Hear Me Calling » de Ten Years After, est devenu un grand classique de l’histoire du rock !